11 historias fotográficas inspiradoras de fotoperiodistas famosos

Noticias 15 de marzo, 2024

Leer | Amado por: 1430

Fotógrafo. Me gusta llamarlo un marco de recuerdos. De buenas a malas, cada foto está disponible en marco. Si tienes una cámara, revísala. Seguro que tendrás bonitos recuerdos. Pero si eres de la Generación Z, estoy seguro de que te rendiste al hacer clic en imágenes todo el tiempo. Encontrarás recuerdos por todas partes. Es sorprendente pensar eso. ¿Pero sabías que hay algunas fotografías históricas de fotoperiodistas famosos que marcaron sus pasos?

Hay muchas imágenes que jugaron un gran papel en la creación de la historia. Pero muy pocos habían dejado un impacto en los procesos de pensamiento de las personas. Todo el crédito es para algunos fotoperiodistas heroicos y talentosos. Hablemos de algunos de los fotoperiodistas más grandes y famosos de todos los tiempos.

¿Qué es el periodismo?

El periodismo es recopilar noticias, prepararlas para distribuirlas y finalmente distribuirlas a la audiencia perfecta. El trabajo de un periodista es garantizar la captación de noticias auténticas y su distribución a la sociedad de destino. El trabajo de un periodista es recopilar la información que pueda analizar y proporcionársela a la audiencia.

¿Qué es el fotoperiodismo?

Hacer periodismo con la ayuda de fotografías es lo que es el fotoperiodismo. Contar una historia a través de imágenes es un trabajo de fotoperiodismo. Periodismo es cuando la historia se cuenta con ayuda del papel y la tinta. Cuando el trabajo se realiza con una cámara, se convierte en fotoperiodismo, y el mismo trabajo se convierte en periodismo televisivo cuando se realiza con vídeos en lugar de fotografías.

Fotoperiodistas famosos

A fecha de hoy, estamos a 1 paso de cualquier tipo de información que queramos. ¡Periodismo! Podemos obtener noticias y actualizaciones de Facebook, YouTube y otras plataformas sociales. Dado que hoy en día todo el mundo tiene una cámara, no es tan difícil recibir noticias de inmediato. Pero en el pasado, no era pan comido que una persona obtuviera información de inmediato. A veces la gente incluso tuvo que arriesgar su vida para obtener noticias exclusivas. Hablemos de algunos de los heroicos fotoperiodistas.

1. Henri Cartier Bresson

Henri Cartier Bresson nació en Cantaloup-en-Brie, Sena y Marne, Francia. Fue a una escuela cerca de París. Su fotografía le hizo una posición única en el campo de la fotografía. Su primera exposición fue en la galería Julien Levy de Nueva York. Tenía tanto talento en su trabajo fotográfico que sus fotografías pueden dejar ver las historias detrás de la apariencia exterior. Este talento hizo que su carrera fotográfica se prolongara. Ha viajado mucho por su carrera fotográfica y destacó algunos grandes eventos.

En 1933 viajaba por Sevilla, España, cuando se topó con un edificio en ruinas. Normalmente, los restos de un edificio no son un lugar muy agradable para pasar el rato. Pero encontró algunos niños que estaban felices de encontrar un lugar donde poder jugar. A pesar de la situación del edificio, estaban felices de jugar. Henri Cartier Bresson capturó la felicidad en una forma fotográfica que también hizo que la imagen fuera única, ya que ofrece al público un nuevo punto de vista.

2. Dorotea Lange

Dorothea Lange nació en Hoboken, Nueva Jersey. A la edad de siete años, contrajo polio, lo que provocó que su pierna derecha quedara permanentemente débil para soportar su peso. Se graduó de una escuela en la ciudad de Nueva York. En ese momento, estaba decidida a convertirse en fotógrafa, a pesar de que en ese momento no tenía una cámara. Luego estudió fotografía en la Universidad de Columbia. Lange es famosa por su trabajo en 1933 durante la era de la Depresión, cuando muchas personas estaban desempleadas y muchas perdieron a sus familias y sus hogares.

Durante la era de la depresión, cuando muchas personas perdieron sus trabajos y lucharon por lo mínimo, Dorothea Lange se encontró con el "CAMP DE PEA-PICKERs CAMP" en California a principios de marzo de 1936. Allí la pobreza estaba en su punto máximo. Dorotea vio allí a una madre con 7 hijos. Su nombre era Florencia Owens Thompson. Florencia tenía entonces 32 años. Ella era migrante y luchaba contra el hambre con sus hijos. Sobre este incidente, Dorothea dijo: "Dijo que habían estado viviendo de vegetales congelados del campo circundante y de pájaros que los niños mataban". Dorothea tomó varias fotografías pero esta se destacó ya que la lucha de la madre era visualmente fuerte y se podía ver en esta imagen.

3. Margaret Bourke Blanco

Margaret Bourke-White nació el 14 de junio de 1904. Fue una fotógrafa estadounidense y también fotógrafa documental, famosa por su industria soviética en el marco del primer plan quinquenal soviético. Fue la primera extranjera en cubrir el documental. Sus fotografías eran tan impactantes que ocuparon el lugar de la portada del primer número de la revista Life. Posteriormente también sirvió de por vida en la Guerra de Corea.

Lo interesante es que esta imagen de Mahatma Gandhi es bastante famosa y probablemente todos la hayamos visto al menos una vez antes. Pero esta fotografía no era una obra de arte cuando fue tomada. Fue publicado después de bastante tiempo. Incluso entonces no llamó la atención del público ya que fue realizado en un tamaño pequeño en la revista. Pero en 1948, tras el asesinato de Gandhi, la imagen llamó la atención del público. En las múltiples páginas de Life, la imagen se utilizó para rendir homenaje a MK Gandhi. Pronto la imagen se convirtió en una de las más famosas de todos los tiempos.

4. Roberto Capa

Robert era un fotógrafo famoso por su trabajo de documentar guerras. Estuvo en un total de 5 guerras a lo largo de su carrera. Cubrió la Guerra Civil Española, la Segunda Guerra Sino-Japonesa, la Segunda Guerra Mundial en Europa, la Guerra Árabe-Israelí de 1948 y la Primera Guerra de Indochina. Sus cuadros trazan la línea del lapso entre la vida y la muerte. Incluso tuvo una muerte heroica, sosteniendo la cámara en la mano y tomando fotografías en la primera Guerra de Indochina en 1954.

Esta imagen fue tomada por Robert Capa en 1948 en Israel. Fue tomada cuando Capa vino a presenciar y fotografiar la situación tras la declaración del Estado y la Guerra de la Independencia. Después de la guerra, Capa siguió visitando los campos de Israel para documentar las oleadas de inmigración. Los tránsitos que ocurrieron después de la guerra. La incertidumbre que enfrenta la nueva nación judía.

5.Nick Ut

Huỳnh Công Út, también conocido como Nick Ut, es un fotoperiodista vietnamita-estadounidense. Trabajó para Associated Press también conocida como AP en Los Ángeles, cuando solo tenía 16 años. Ha ganado numerosos premios durante su vida laboral. Recibió el premio Pulitzer de fotografía de actualidad periodística en 1973 y el premio World Press Photo del año en 1973. Ganó ambos premios por su fotografía "El terror de la guerra". La historia no la puede cambiar una sola persona. Es necesario que haya más de una persona involucrada. Los fotógrafos desempeñan un papel vital en el cambio de la historia. Nick Ut es uno de ellos.

La foto premiada de Nick Ut 'El terror de la guerra' también se conoce como 'chica de napalm'. Durante la guerra, Nick fue allí para capturar fotografías de los refugiados y planificar una bomba que caería desde los aviones. En el momento en que la bomba explotó por todas partes, los aldeanos salieron corriendo y se escondieron en los templos para salvarse.

De repente, un avión arrojó una bomba de napalm en esa zona. La gente estaba siendo alcanzada por la bomba y huyendo de allí siendo alcanzada por las bombas. Las madres cuidaban a sus hijos quemados. En ese momento Nick vio a un grupo de niños aterrorizados corriendo y llorando de miedo.

Entre ellos, se encontraba una niña desnuda de 9 años llamada Phan Thị Kim Phúc. Ella se quemó. se le estaba cayendo la piel. Nick dejó su cámara a un lado, trajo agua para la niña y la llevó a ella y a los otros niños al hospital. Estaba tan quemada que el hospital dijo que no podrían salvarla. Había sufrido quemaduras de tercer grado. El treinta por ciento de su cuerpo fue quemado. Entonces, Nick la llevó a un hospital estadounidense donde le salvaron la vida.

6.Steve McCurry

Steve McCurry es un fotoperiodista estadounidense, nacido el 24 de febrero de 1950 en Filadelfia, Pensilvania. Quería estudiar cinematografía y realización cinematográfica, pero finalmente se licenció en artes teatrales. Pero su carrera despegó cuando se disfrazó con atuendo afgano. Arriesgó su vida por el fotoperiodismo. Justo antes de la invasión soviética, cruzó la frontera con Pakistán y entró en zonas de Afganistán controladas por los rebeldes. Las imágenes en las que hizo clic fueron publicadas por The New York Times, Times y Paris Match. También ganó el Medalla de Oro Robert Capa por su destacado fotoperiodismo extranjero.

La chica de la foto de 'Afghan Girl' es Sharbat Gula. Ella era una refugiada afgana que se encontraba en Pakistán durante la guerra afgana-soviética. Fue tomada cerca de la ciudad paquistaní de Peshawar. Llegó a ser portada de National Geographic en junio de 1985. Era una niña de 12 años en el momento de tomar la foto. Pero no fue identificada hasta 2002. Aunque McCurry intentó varias veces encontrar a la famosa chica desconocida, no lo logró. Finalmente, en 2002, el equipo de National Geographic la encontró en Afganistán. Regresó a su ciudad natal después de la guerra.

7. Kevin Carter

Kevin Carter fue un fotoperiodista rebelde en Sudáfrica y también miembro del Bang-Bang Club. Un pequeño párrafo no basta para hablar de él. Creció en una familia de clase media y la mayoría de sus vecinos eran blancos. Creció en un lugar donde los negros salían ilegalmente. Vio la discriminación que les sucede a menudo a los negros. En 1980, en un restaurante, vio cómo insultaban a un camarero negro y él defendió a la persona, lo que provocó que otros militares lo golpearan. Se suicidó poco después de cuatro meses de recibir el premio Pulitzer de fotografía de largometraje. Se envenenó hasta morir.

Esta imagen se conoce como 'El buitre y la niña'. Esta es la gran fotografía que hizo popular a Kevin, que lo convirtió en uno de los fotoperiodistas más notables de todos, esta es la fotografía que le valió el Premio Pulitzer de Fotografía de Largometraje. Desafortunadamente, esta es la misma imagen que jugó con la salud mental de Kevin y terminó con Kevin quitándose la vida. Tomó esta foto en Sudán. Una niña que muere de hambre y trata de encontrar comida cuando un Buitre espera su muerte para convertirla en su comida. Esta imagen podría desgarrar el corazón de cualquiera de inmediato. Esta historia incluso me emocionó.

8. Stephanie Sinclair

Stephanie Sinclair nació en Miami, Florida. Es conocida principalmente por su serie de fotografías 'Too Young to Wed'. Mostró el matrimonio infantil en más de 50 países del mundo. Este proyecto le llevó 15 años de trabajo en Afganistán, Nepal, Etiopía, India, Yemen, Guatemala y Nigeria. En 2012, junto a Jessica Dimmock, realizó un documental sobre el mismo tema. Presentaban a una niña etíope casada a los 11 años.

La foto de arriba fue tomada por Stephanie Sinclair y muestra a dos novias infantiles. Están en una zona rural de Yemen con sus maridos. La chica que está detrás con el vestido rosa es Tahani. Tiene 2 años y está junto a su marido Majed, de 8 años. En primera línea, la niña del vestido verde también tiene 27 años. También es una novia infantil y está junto a su marido Sultan, de 8 años. ¿Te imaginas el escenario de Yemen y otros países que todavía permiten o guardan silencio sobre los matrimonios infantiles? Esta imagen se hizo famosa no solo por el fondo, también lo es por la posición de pie y el contacto visual que están haciendo con la cámara. Stéphane tuvo que convencerlos para que tomaran esa fotografía. Felicitaciones a ella.

9.Rena Effendi

Rena Effendi nació en Bakú, Azerbaiyán. Es una fotoperiodista turca de fama mundial que se centra en diversos aspectos de la justicia social, los conflictos y el medio ambiente. Rena documentó cómo un proyecto multimillonario afectó a pescadores, agricultores y otros ciudadanos empobrecidos.

Esta foto fue tomada en 2006 por Rena en Khinalugs. Muestra una hermosa familia. La historia detrás de la imagen es completamente diferente. En Khinalugs se iba a construir una carretera. Rena fue allí justo antes de que se construyera la carretera en 2006. Luego tomó esta fotografía de una familia. Luego regresó en 2009. Luego tomó más fotografías de las casas en Khinalugs. En esas fotografías, se centra en las actividades cotidianas de la vida rural.

10. Eddie Adams

Edward Thomas Adams fue un fotoperiodista estadounidense conocido por su trabajo fotográfico sobre la ejecución sumaria de Nguyễn Văn Lém. Nació el 12 de junio de 1933 en Pensilvania. También ganó el premio Pulitzer de fotografía de noticias puntuales en 1969. También ganó el premio World Press Photo por la misma fotografía.

Esta es la foto muy famosa de 'La ejecución sumaria de Nguyễn Văn Lém'. A primera vista, la imagen podría parecer la ejecución de un hombre inocente. Pero el caso es totalmente opuesto. Esta imagen puede ser un gran ejemplo de cómo puede mentir una imagen. Cómo se puede manipular una imagen con el cerebro de alguien.

La imagen parece tomada en la guerra de Vietnam. Un general está matando brutalmente a un hombre inocente en nombre de la guerra. El miedo a ser asesinado era muy claro en la expresión del hombre. Y esta imagen también ayuda a que termine la guerra de Vietnam. De alguna manera afectó la guerra. Pero la verdadera historia de la imagen que Adams contó a los medios era exactamente lo contrario de lo que estamos viendo.

El hombre ejecutado es Nguyễn Văn Lém. Era un Con Viet. Era el líder de un escuadrón de la muerte del Viet Cong. Solía ​​matar a agentes de la Policía Nacional de Vietnam del Sur y a sus familias. Ese día concreto, lo pillaron con las manos en la masa. Era conocido como Capitán Bay Lop. El mayor general Nguyen Ngoc Loan atrapó a Lem y pronto fue ejecutado por sus crímenes.

La historia podría haber terminado aquí. Pero eso no termina aquí. La imagen se volvió viral. Pero no la verdadera historia detrás de esto. Más tarde, Eddie Adams también dijo que deseaba no haber tomado la foto. Tampoco supo en ese momento lo que había capturado hasta que fue revelado. El general tuvo que pasar por muchas situaciones terribles a causa de la imagen. Se le negó el tratamiento, se vio obligado a jubilarse, que abrió después de su carrera de oficial, y la sociedad lo descuidó. Incluso Eddie Adams se arrepiente de haber tomado la fotografía.

Dijo: “El general mató al Viet Cong; Maté al general con mi cámara. Aún así, las fotografías son el arma más poderosa del mundo. La gente les cree; pero las fotografías mienten, incluso sin manipulación. Son sólo verdades a medias. Lo que la fotografía no decía era: "¿Qué harías si fueras el general en ese momento y lugar en ese día caluroso y atraparas al supuesto tipo malo después de que mató a uno, dos o tres soldados estadounidenses?". ?”

11. Parques Gordon

Gordon Parks nació el 30 de noviembre de 1912. Su nombre completo era Gordon Roger Alexander Buchanan Parks. Fue un fotoperiodista estadounidense, que también fue compositor, autor y director de cine. Documentó la vida de los afroamericanos en Estados Unidos. Se basaban principalmente en la cuestión particular de los derechos civiles. También es conocido como el primer cineasta negro estadounidense en dirigir películas en Hollywood. Sin embargo, es más famoso por su fotografía icónica de los estadounidenses pobres durante la década de 1940.

Para Parks, la cámara era un arma para luchar contra la discriminación que estaba ocurriendo en Estados Unidos contra los afroamericanos. Esta foto también se llama Harlem Rally. Esta foto fue tomada hace 60 años. Fue tomada en un barrio predominantemente negro de Nueva York en 1963. Probablemente fue en una época de protesta por los derechos civiles en Estados Unidos.

Conclusión

Los fotoperiodistas famosos tienen el poder de influir en las personas con sus obras de arte. Puede ver que todos los fotoperiodistas mencionados anteriormente tienen un talento notable en sus propios temas. Sus fotografías eran tan poderosas que hicieron declaraciones audaces al público y se colocaron en una posición en la que podían tener un impacto en la sociedad. La fotografía de la revista Life ocupa la mayoría de las fotografías anteriores en primer lugar para cubrir.

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Escrito por

Anika Wahab

Hola, soy Anika, ejecutiva de contenido de Color Clipping Ltd con una devoción por contribuir con mis habilidades y conocimientos de manera más simple. Sigue aprendiendo y creciendo con nosotros.